sketching birds

Marshmallow Fields

2009-03-08T19:56:00.000-07:00

Em uma tarde ensolarada de aproximadamente 2 anos passados a Anne deu uma idéia:
"Flora, por que a gente não coloca esses desenhos em camisas?"
Bom, isso era tudo que eu sempre quis ouvir. Pois estava verbalizado ali, naquela pergunta, um desejo antigo no qual não tinha certeza se devia acreditar.
Mas acreditei, ou melhor, acreditamos.
Precisávamos de um nome, e logo ele apareceu, vindo de uma das maiores intersecções de nossa amizade: os Beatles - Sempre eles. Marshmallow Fields é uma combinação entre "lucy in the sky with diamonds" e, claro, "strawberry fiels forever". A euforia da nomeação levou, em minutos, à materialização do símbolo. O logo inicial foi rabiscado no verso de uma apostila de química orgânica e logo em seguida scanneado e veterorizado com traços precários de quem mal sabia usar o CorelDraw.
Pois lá estava ela: a nossa empresa, o ponto de fuga da nossa criatividade.
Espalhamos a notícia, mostramos os esboços das primeiras estampas e encontramos nos velhos amigos clientes sensacionais. Foram eles que nos empurraram para frente e mostraram que era possível sim - Obrigada a todos.
Criamos etiquetas, embalagens personalizadas e finalmente distribuímos cada camisa. Acima de tudo elas eram portadoras de amor, de alegria e amizade.
Tenho muito a agradecer a marshmallow fields. Por ocupar meus pensamentos; por fortalecer ainda mais todo o carinho que sentia pela Anne; por me estimular a produzir mais, a desvendar o corel; por momentos incomparáveis de felicidade; por me deixar orgulhosa ao ver tantas coisas boas condensadas de forma concreta em cada fio que compunha as camisas.

A marshmallow fields surgiu como idéia no final de 2007 e tornou-se efetivamente real em junho de 2008, com a impressão do primeiro grupo de blusas.

O tempo passou e os inconvenientes também vieram.
Estudos, tempo e principalmente quilômetros demais nos levaram a esfriar a produção.
Hoje a marshmallow fields é e pra sempre será um projeto permanente.
Permanente porque não se não baseia no lucro, ou em qualquer aspecto material, mas sim na doce lembrança dos dias de ensino médio, de abraços, de esperança.

Primeiro projeto gráfico de divulgação.

Segunda arte para divulgação - desenho da Anne. Executada no fim de junho de 2008 num final de semana regado a suco de maracujá.

Baby, you can drive my car

2009-02-15T12:24:00.001-08:00

The Beatles; Drive my car, do Rubber Soul.
Carro, inicialmente usado para o logo da banda "Mavericks" (de amigos queridos), em novo contexto ritmado.

Simplesmente

2009-02-15T11:46:00.000-08:00

Andei ausente, peço desculpas.
Não sei bem como lidar com o tempo; companheiro astuto e imprevisível.
Andei por dias de nostalgia, risos, alegria e saudade.
Entreguei-me às horas, e não vi quando elas passaram velozes por mim.
Estou em férias, em minutos intermináveis de preguiça.
A sonolência, no entanto, equipara-se à ansiedade com as mudanças nos próximos meses.
Ontem, hoje e amanhã são mundos de galáxias diferentes, e eu aqui tentando segurar todos de uma só vez.

"Amarguras, recriminações, conselhos, moralidade, tristeza - tudo lhe pesava nas costas enquanto à sua frente descortinava-se a alegria esfarrapada de simplesmente ser."
On The Road - Jack Kerouac

Me vi (despretensiosamente) nas linhas de Jack.
Li, e do início ao final, pensei na minha própria jornada, na jornada da vida.
Vida, mas não como sequência de acontecimentos. Como reluzente reunião de paisagens e pessoas. Passivos de mudanças; agentes da transformação do ser.
Quis ter um pouco da coragem Dean Moriarty, quis ter paixão como Sal Paradise.
Quis olhar o mundo, crescer, conhecer.
Saber notícias, desvendar estórias, lugares, mentes.

Peguei carona, esqueci o dinheiro. Não quero voltar.

Obrigada, Mallu.

Representando

2009-02-03T09:32:00.000-08:00

Sabe o cachimbo do Magritte? (Aquele que diz que não é cachimbo coisa nenhuma)

Esse é o problema da representação: olhando assim de um jeito só, é impossível conhecer de verdade qualquer objeto. Um quadro com o desenho de um cachimbo realmente, Sr. Magritte, não é um cachimbo.

E os humanos, são o quê? Vemos uma pessoa, perguntamos seu nome. Será que a conhecemos? Longe disso! A tendência natural é que façamos deduções superficiais, que diante da complexidade da espécie, tem margem de erro incalculável. Assim, nos baseamos, na maior parte do tempo, em suposições, que podem ter algum fundamento, mas na maioria das vezes não condizem com a verdade. Pessoalmente, acho que a tal "verdade" não existe. Se o universo está em movimento o tempo inteiro, transformando matéria, anti-matéria e tantas outras coisas, por que motivo nós, bípedes pensadores, devemos permanecer estáticos?

Agora, siga o raciocínio: Se a verdade não existir, também não existe mentira (negação da verdade), logo não existe limite.

Eu sou uma falsa impressão, diante de todas as impressões possíveis.

Inspiração musical? Ah, claro que tem! É "Box" do Tokyo Police Club.

I try, but you see

2009-02-03T08:34:00.000-08:00

Estou no Rio desde a última quinta-feira (29), por isso não tenho postado com muita frequencia. A falta de internet (e de qualquer outra coisa que me distraia) no apartamento da minha tia, me fez retomar alguns desenhos antigos, que estavam de certa forma esquecidos. Decidi pegar algumas versões feitas à mão e refazer, a partir do esboço escaneado, no Corel Draw. Foram horas divertidas, enquanto a monotonia saia para curtir a noite carioca.

Então, vamos lá:

O primeiro é um desenho um pouco paradoxal, foi feito no começo do ano passado, quando o meu gosto musical ainda estava fortemente ligado aos Strokes.

A música "Hard to Explain", pelo ritmo e pela letra, dá a sensação de desordem, caos e desencontro. O sketch, em oposição, baseia-se no organização geométrica, na simetria, no contraste e no encontro de linhas.

Acho que eu quis dizer alguma coisa com isso. É muito mais difícil compreender sentimentos e sensações simples que mirabolantes posicionamentos de retas e ângulos. De certa forma, encera-se aqui a divisão básica entre coração e cérebro.

Todos os desenhos são facilmente compreendidos, difícil é traduzir as reações que eles desencadeiam em nós.

Criptógrafa

2009-01-27T17:30:00.001-08:00

A verdade é a seguinte: eu não saco nada de códigos.
Nada mesmo.
Diante da minha incompetência no setor, a ajuda de alguém seria indispensável para acertar o layout do sketching birds. Declaro como criptógrafa oficial a grande (ou nem tanto) Anneliese Fuchshuber, ou Anne para os íntimos. Enquanto eu não descubro essa linguagem maluca de símbolos e incontáveis "<" e "{", é ela quem vai decifrar tudo para mim.
Antes de tudo, obrigada. Somos sócias aqui também!

Retrato da Anne, feito a partir de fotografia no comecinho de 2008.
(lápis e papel comuns).

Óculos

2009-01-25T18:02:00.000-08:00

No começo de janeiro estávamos eu e a Clara (minha irmã) na casa da minha avó paterna, vendo algumas fotos antigas.
Chegamos a um consenso: minha avó Sylvia tem bom gosto ao escolher seus óculos.
Era um mais diferente que o outro, com armações grandes e lentes em degradê.
Resolvemos investigar o atual paradeiro daqueles objetos preciosos.

"Ô vó, você ainda tem seus óculos antigos?"
"Tenho sim! Tem um cemitério de óculos no meu quarto!"

Quando acabou a novela, ela nos chamou para mostrar o tal "cemitério".
E como todo cemitério, aquele também era assutador, mas por motivos sensacionais.
Eram muitos! tinha um ray-ban aviator dourado com lente verde do meu avô, uns bem grandões com armação "de tartaruga" e outros perfeitos para usar pra ir ao jóquei.

Minha vó disse que era só escolher, podíamos pegar qualquer um.
A única tristeza foi que a maioria das lentes tinha algum grau, então teriam que ser trocadas.
Acabamos pegando três. Um deles tentei desenhar, mas juro que é mais bonito na verdade.

Starving of oxygen

2009-01-23T18:50:00.000-08:00

Australia - The Shins
(lápis de cor e canetinha em papel comum)
Esse é antigo, mas o clipe da música sempre vale a pena.

Help!

2009-01-23T18:37:00.001-08:00

"And now my life has changed in [oh] so many ways,
my independence seems to vanish in the haze,
but every now and then I feel so insecure
I know that I just need you like I've never done before"

Respirando The Strokes

2009-01-19T17:43:00.000-08:00

Bom, primeiro vou explicar uma tendência:
A maior parte das idéias que movimentam meus dedos na hora de desenhar surgem a partir de músicas.
Às vezes penso que é um defeito, que é falta de originalidade. Às vezes, acho que não. Músicas e desenhos são parte da arte, logo desenhar o que sinto / penso ao escutar determinada canção ou artista torna-se verdadeiro; como se cada segmento artístico servisse mesmo para inspirar outros, mutuamente. Afinal a arte existe para provocar sensações, e as minhas sensações musicais, estranhamente, convertem-se no papel.
Eu sempre gostei muito dos Strokes. As músicas são bacanas e intensas demais.
Esses são alguns dos resultados:Esse, baseado na "The End Has No End" é dedicado à minha irmã. Acho que explicações são desnecessárias. haha

"12:51" é com certeza uma das minhas músicas preferidas. O telefone foi desenhado à partir de uma foto; e o desenho foi a capa do meu caderno da escola no ano passado.

I am the walrus!

2009-01-18T17:22:00.001-08:00

"I am the Walrus" é parte do disco "Magical Mistery Tour", lançado pelos Beatles em 1967.
Fui pesquisar sobre a música e descobri que o John Lennon resolveu escrevê-la após descobrir que um professor utilizava músicas do quarteto para serem interpretadas nas aulas de inglês.
A falta de sentido entre os elementos da letra e as mudanças na melodia teriam, portanto, a idéia de confundir, numa viagem mágica e misteriosa, como propunha o título do álbum.
Na tradição sueca, a morsa (walrus) é símbolo da morte. Uma das interpretações possíveis para o título da canção é que Lennon quis dizer "Eu sou a Morte".

Esse desenho foge das conspirações macabras e representa a vontade de levantar os braços no refrão e gritar: GOO GOO GOO-JOOB!

Em 1967, também foi lançado o "Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band", um dos mais lendários discos da banda de Liverpool.

Astronauta

2009-01-18T09:58:00.000-08:00

"homesick as an astronaut".
Pontos de caneta em papel.

Sente-se

2009-01-17T09:36:00.000-08:00

Outro dia, minha mãe chegou em casa com um presente: a revista BRAVO! - 100 objetos essenciais do design mundial. Comecei a folhear e quando me dei conta estava lendo fora da ordem proposta pela revista, porque sempre pulava para o artigo da próxima cadeira. Cadeiras são legais e de certa forma elas traduzem muito confiavelmente as tendências culturais de uma época. A Barcelona (verde) é a cara das inovações da Bauhaus na passagem dos anos 20 para os 30; Já a Egg (rosa) caberia perfeitamente na minha sala no início dos anos 60.
É, eu adoro cadeiras.Em cima: Thonet nº14 (1859), Barcelona (1929), Dar (1948), De Braços MR 20 (1927).
Embaixo: Superleggera (1957), Egg (1958), Dobrável Plia (1967), Diffrient (1979).

Aproveitando o assunto, mais um desenho, feito em 2007, mas que ainda me agrada. A inspiração é a música "You Only Live Once", dos Strokes.

Cadeira da sala de jantar da minha casa (ano desconhecido) haha.

Hidrográfico

2009-01-15T17:16:00.000-08:00

No começo de janeiro eu e o Gabriel (chum) fizemos "to do lists" bem específicas.
Ele veria 32 filmes antes de fevereiro e eu teria que fazer 30 desenhos.
Hoje já é dia 15 e eu só fiz 3 que prestassem.
"Hidrográfico" é o segundo. Gostei de como veio a idéia e de como ficou no papel, daí resolvi refazer no Corel Draw.

"Considerando as cores como luz, a cor branca resulta da sobreposição de todas as cores, enquanto o preto é a ausência de luz."

Sacou por quê a caneta é branca?

Cortando a fita

2009-01-14T20:50:00.000-08:00

Não consegui dormir.

Tive idéis demais, mas a preguiça, o calor e a monotonia inutilizaram todas elas, antes mesmo que o dia terminasse. Pensei que desse jeito não podia ficar, então descobri que precisava de um baú. Não sei onde encontrar um baú às 3 da manhã, por isso decidi "virtualizá-lo" num blog. Um blog-baú, sempre de tampa aberta.

Todos os conteúdos serão despretenciosos e amadores. Buscarão ao mesmo tempo a experiência e a razão. Não serão classificados por assunto, não seguirão ordem cronológica e nem qualquer tipo de organização.

Quando baús antigos são abertos, sempre surge um objeto inusitado, um lugar nunca visitado, um sentimento inédito. Daqui a algum tempo pretendo abrir esta página e não reconhecer os detalhes. Daí vou poder me descobrir outra vez, bagunçar as idéias e trazer à tona novas perguntas.

Posts tortos, atemporais, esquisitos, desalinhados e de todos os tipos serão aceitos.
Esboços, sempre.

O título do blog foi inspirado na música "How To Hang a Warhol", do Little Joy.
"Mama, someday you'll be so proud of me
You'll see me hanging in a New York gallery
Someday i'm gonna draw from the left side of my brain
People are gonna ask, 'is it brilliant or plain?'
But as long as I don't know how to hang a Warhol
I keep sketching birds"